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一、学习书法的重要性
书法是一门综合性很强的艺术。学习书法，除需要循序渐进地勤学苦练外，还要加强多方面的修养，也就是说，学书法还要在字外下功夫。宋代大文学家、书法家苏轼有句名言：“退笔如山未足珍，读书万卷始通神。”说明读书对书法学习的重要性。书法表现的是汉字，书法创作又与文学紧密结合，因此，学习书法，要读一些文学书、文字书，如古典诗词、名篇散文、文学著作等，提高文学、美学和艺术修养；读一些书法理论著作，了解书法的原理，掌握书法艺术内在的规律，更直接有助于书法水平的提高。
学习书法，要加强多方面的文化艺术修养。书法艺术讲究笔墨情趣、节奏韵味、整体布局等。它与绘画、音乐、舞蹈等文化艺术都有相同或相通之处。唐代大书法家张旭的狂草艺术，据说是因为看到公孙大娘舞剑，得到启示而成功的。书法与绘画更有内在的联系。有人说：“书画同源，各艺同辙。”这话是很有道理的，书法作品必定具有线条美、墨韵美、空间美、意境美。高明的书法家还善于捕捉和提炼社会生活或自然界中美的现象，把它溶入书法艺术的创造之中。据说王羲之为了研究执笔和运笔，曾仔细地观察鹅在池中浮游的神态，从中悟出写字的道理。唐代书法家怀素，夏日观看天上奇峰般的云彩，夜间静听嘉陵江的涛声，从中激发起书法创作的灵感。今天，我们学习书法，在加强多方面文化艺术修养的同时，还要注意观察生活，善于把生活中的美巧妙地引用到书法艺术中来。
学习书法，还要加强道德情操的修养。常言说：“书为心画”，“书如其人”。书法作为一门以文字为基础的造型艺术，必然要渗入书法家一定的情思、气质、个性、审美情趣和对客观事物的看法。唐代书法家柳公权有句名言：“心正则笔正。”说明加强道德情操修养对学习书法的重要性。
二、学习书法
书法与文学有相通的地方 但又并不完全相容 书法总体而言是要勤学苦练的 而文学则有三种类型 一种是经验型 经验丰富的人 执着于文字 有话可写一种是想象型 想象力超卓 天马行空 无边无际 写出来就很梦幻 奇谲
还有一种是技巧型 他们有各样的理念和先进的手法 写出的东西也很奇观
你想想你是哪种文学类型？
如果你是理论型 我觉得是容易结合的 其他的类型都不太容易结合的完美
但你可以用手写的方法写作 然而那只能偏重于书法了
三、学习书法的心得体会？
学习书法，选择一本好的碑帖非常重要，选好第一本碑帖就像浇铸一个器皿要有一个好的模型一样，对一个人以后写字的基本形态、书法的审美意识影响都很大。学第一本碑帖须用多一些时间一般要到产生了不会轻易改变的习惯“定势”又明确了自己进一学习的方向后才可以换碑帖，因此选择第一本碑帖就显得尤为重要。在碑帖选择上要注意以下几点:
(1)从学书目的出发
明确自己想要什么，一般，想把字写得端正、清楚，具有实用性的，宜选择笔法简洁、结体较端正美观的碑帖。在学习过程中注意把握和吸取结体法则规律和点画形态.而笔法上则适当兼顾即可.而对书法有较高追求的同学则应有更高的择帖标准，除上述要求外，还应更多地考虑选择笔法丰富、表现力较强的碑帖。
(2)字体与书体问题
一般从文字演变过程角度可以把汉字分为篆、隶、楷、行、草等字体。而从书法艺术的角度则可以进一步分为若干书体，如可以将楷书分为欧体、褚体、颜体、柳体等，同样属于楷书，但书法的风格却各不相同。
范本的选择首先应考虑字体。习惯上以楷书(特别是唐代楷书)作为初期临习的字体，这是自宋代以来便形成的观念。也有人主张从篆书或隶书开始练习.显然，以实用为目的学习书法者以选楷书为妥。
(3)兼顾自己的个性爱好与教师善教两方面因素
可以照顾到学生的个性爱好，但喜好是可以发生变化的.学生初见范本的认识不一定正确，可以在学习过程中逐步提高。教师推荐好的字帖，学生通过学习可以公个性等方面起到潜移默化的作用。只要不是学生太难接受、太不喜欢的字帖，老师就应在选范本上起主导作用。总之，老师要确定学生能接受、老师乐教善教的古代经典碑帖为他木。
楷书的范木很多，有《大字阴符经》、《智永真书干宁文》等。
唐楷结构端正、点画规范。学书以唐楷入手，可以在点厕、约构方面订下比较扎实的基础。