Say Goodbye的所属专辑简介

李宇春 Chris Lee
再不疯狂我们就老了
李宇春出道7年有话要说
2012年度大碟破戒上市
李宇春 热烈声色 2012年度创作大碟 『再不疯狂我们就老了』
林夕/韩寒/李宇春 破戒对话
10首赤诚曲目 疯狂人生
2012回归音乐重心 李宇春正能量满格
2012年，李宇春的重心是三个：音乐。音乐。音乐。 除了专辑，还有声势浩大的世界巡回演唱会。
虽然她知道，演唱还有太多可以挑剔，但只要还在这里一天，便意味着全力以赴。 因为，音乐没有界限。那是她所来之路，也是她永恒的心之所往。 2012不接电影，拒绝很多活动和宣传，她始终热衷于创作。 无论好坏，一个歌手必须真诚表达。 无论好坏，青春苦短，必须在有限的时日里，倾囊付出。 因为，那才是自己。
专辑企制，从零开始。 　
虽然在出道的7年里，她早已尝试多种词曲创作，导演自己的演唱会；但亲自创意执行一张唱片的企制，这还是第一次。 跟诸多艺人相比，李宇春的“有主见”从来都十分突出。而她永远“旁观者”式的客观冷静，大抵与她的淡泊紧密相关。在多年前的访谈里，她便目色安然地说过：“如果有一天不红？那是必然的呀。”那时她才二十出头。 事不宜迟，她从容不迫地安排从各大版权公司收歌，前前后后听了两千多首；亦事无巨细地，亲自动手撰写PPT企划案。简直要让人怀疑，对于她来说，创意与执行的乐趣，是不是远胜于在台前的光芒四射。
事情的转折终于来了，有一天她写了一首新歌，并非刻意，只是发乎于心，她想尝试描述一种，“对于突然降临在生命里的美好，感到欣喜快乐，却又深深忧伤。”她认为，越美越伤，越鲜活越难过，越真实越不忍。 是是是，我们都体验过那种，因为幸福，所以唯恐错过，唯恐美好会忽然消失的惶然吧。
而这，正是她最想表达的主题：“再不疯狂我们就老了”。 大家都觉得，这很好。很真实。 李宇春作为一个多年以来，极其自律，自我要求尤其严苛的艺人， 出道7年了，“破戒”如此重要。
生命本该鲜活，年轻本该刺眼； 青春只有一度，open your heart！
音乐方面：李宇春独挑大梁领军企制，超疯狂团队全力打造—— 专辑收录了李宇春7首原创作品，每一首，都记录着李宇春对人生的感悟；制作人谭伊哲，几乎年年都看到他和李宇春的火花四溅，默契深厚；香港著名音乐人陈辉阳的出现，使得整个专辑添了全新的大胆；词作鬼才林夕，三首词作，字字道破天机。韩寒，在对于人生的哲思中，两个具有时代性的青年，用音乐实践着一次美妙的碰撞和对话。专辑第一主打《似火年华》“你傻到家，我爱到瞎。”青春似火，不应荒芜。希望能带给大家更多的感触，关于青春、关于态度、关于爱情。
「如果没有受伤，你就没有尽力」
一直以来，总有人被警告，不要轻易碰李宇春的唱片。因为她具备以下特质： 很有礼貌，迷人微笑，不轻易发表意见，一个问题想很久，没有预兆地皱眉头；以及全然无法预测什么时候会说“不”；也许是下一秒钟全世界就绪准备录音，也许印刷机已经轰鸣开动；谁知道呢。 比起从来没有“一次就过”的纪录，以下算是比较乐观和幸运的情形：即在第一次企划提案的会上，她安静莫测地听完几个小时神采飞扬的专辑阐述，就以“典型的李宇春风格”，蹦出几个字灰飞烟灭，“呃……这不是我要的。” 即使这样，也总好过她什么都不说。需要重新讨论，是不用脑子都能想到的。
期间喝咖啡，贫嘴，点火锅外卖，日升日落，没日没夜……最终发展成，拍桌子，吵架，拂袖怒散…… 从来如是。 所以今年的这张唱片，并没有逃过同样的跌宕剧情，也不足为奇。
X月的企划会，众人喝光了100杯咖啡后，李宇春用一种“看在老天的份上”的表情说，“我想要一点更有力量更真实的……” 僵局！僵局！ 这不是在拍一部电影，可是在李宇春的字典里，一张唱片并不比一部电影逊。 即使她是个脸皮很薄，友好善意，甚至是难得的温暖的明星；但一涉及音乐，她的绝不妥协的坚持，足以让所有人领略到牙咬切齿。
“我不知道什么才是最好，但我必须努力去接近我所能的最好。”
累积了数月的创想里，越来越清晰地呈现着一个故事，可是谁也不知道那个故事到底在哪里。 最终，从台湾请来的企划们接踵退出。 7月发片的计划，被横刀毙稿，拦腰停滞。李宇春将几个月里努力全盘推翻。 也许，正如有一句话形容创作：“如果没有受伤，你就没有尽力” 一切清零后，众人惶恐，鸟兽散。 李宇春做了一个让人惊讶的决定，她要自己带着刚成立不久的工作室，为这张唱片做全程企制。
「我跟另一个人讨论，我们应该一起疯狂」
2012回归音乐重心 李宇春正能量满格 韩寒VS李宇春：80后疯狂对话《似火年华》
韩 寒：你的曲想要说什么
李宇春：再不疯狂我们就老了
韩 寒：我听到的也是
这个人29岁；
出道十四年，名满天下，谤满天下。
他身兼职业赛车手、畅销作家、杂志主编等多重身份；既曾入选美国《时代周刊》“全球最具影响100人”；也从未离开过争议恶战的风口浪尖；他既是人们眼中的天才；也是饱受诟病的“竖子”。他从来不只是一个公众人物，每一次发声，都能演变成一则公共事件；
这个人，拥有明星一样的粉丝团，牵动社会的神经的影响力，作家的文采，辩论师的利嘴，商人的财富；
这个人，叫韩寒。
这个人，是李宇春要找的人。
一个疯狂的人。
“其实我们只见过一次面，因为代言一个品牌，聊了一些，虽然不多，但感觉不错。”
一次偶然的相逢，谁也没想到之后会有这次“疯狂”的合作。
李宇春对于唱片创作的合作，总有偏执般的挑剔，一向如此。
正如一句话所说，如果我很难搞，是因为还有坚持。
所以在听歌会上，她忽然如常平静地蹦出一句，我想邀请韩寒填一首词；
大家猛吃一惊。
在李宇春的视角里，他所看到的韩寒，的确有一种跟自己截然不同的疯狂。
他不常理出牌，非传统教育，却很有才华和自己的风格。
他讲话也很直接，没有拐弯抹角的东西。
而在这种表面的疯狂下，他却谦逊，温和。
“短信中会有笑的表情的文字。我没有想到说他会发一个“哈哈”，因为比如我在刚跟一个人在电话或短信联系的时候，我就不会发一个“哈哈”。我可能是在电话这头已经笑了，可是我可能不会通过文字就马上表述出去，但是他有，所以我会很吃惊。”
“我觉得他已经是个疯狂的作家了，更令人想不到的是，他还是一个很厉害的赛车手。我觉得其实我很难把这两者同时放在同样的一个人身上，很难找出第二个。这已经是一个疯狂的事情了。”
于是，虽然韩寒很少写歌词，但工作室还是尝试发出了邀请。
随后挑了两首音乐给他听。韩寒喜欢的一首，竟然是李宇春自己的原创。而且觉得听起来很感动。因为之前并也没有告知，所以两个人都觉得特别意外和惊喜。
“热”的韩寒，和“冷”的李宇春，就此一拍即合。
作为两个80后标签的青春偶像，他们多年以来，一直都在各自的领域里横冲直撞，看起来是如此不同，刨开表面，殊途同归。
“之前我一直觉得我比较惨一点，我的非议大一点，后来觉得他也挺‘惨’的。”
默契在意料之外，相惜在情理之中。
韩寒：“你的曲想要说什么”
李宇春：“再不疯狂我们就老了”
韩寒：“我听到的也是”
歌词很快填写完成。
韩寒认为：青春应该是精彩的，似火的，不应该是白活的，不应该是让它荒芜的。
春春回复：好吧，就还有一点小欣喜说，恩，原来真的是一样的感受（笑）。
他们对于“疯狂”的视角全然迥异，
一直“冷眼看世界”的李宇春，该如何演唱“似火”的韩寒？
李宇春的“疯”，冷静自持，欣喜忧伤；疯，是因为怕失去，是破戒力挽；
韩寒的“疯”，劈头盖脸，毫无婉转，简单直白，原本就该疯。
所以，这是一首奇异的歌，在对于人生的哲思中，两个具有时代性的青年，用音乐实践着一次美妙的碰撞和对话。
来路方长，没有结论，但彼此激励，勇敢拥抱。
“我觉得歌词是很‘韩寒’的，有自己的态度，有自己的坚持。依然很张扬，依然很犀利。在疯狂的这条路上，他可能比我快一些，所以我希望能够迎头赶上。”
歌曲取名为《似火年华》。全专辑第一主打。印证着彼此的欢喜。
“你傻到家，我爱到瞎。”
林夕VS李宇春：你为什么现在才来找我？
李宇春对话词作鬼才的音乐哲思
这个人，在中国乐坛的词作，至今无人超越；
无论是数千首的产量，还是自成一派的风格。
都让乐坛高山仰止。
王菲是他“无名份的夫妻”；杨千嬅是他“自己的一块肉”；
作为60后，他历经时代变迁，博览歌手无数；
他的创作，揭晓着悲悯又凄美的哲思，以惊艳绝伦，以哀多乐少。
2000年他曾深患焦虑症，却是产量最丰富的阶段。
精通国语和粤语作词，最快创作纪录45分钟，最长纪录10日。
这个人，是李宇春要找的人。
一个疯狂的人。
想到邀请林夕，是自然不过的事。因为他太有名，且独一无二。
但是之前李宇春和他从无交集。
一场80后与60后的对话，一个内地当红偶像与香港词作天王的对话；是会碰撞出奇花异果，还是彼此不欢而散？真是难以想象。
相约香港靠海的咖啡厅，李宇春见到了钥匙也没带，手机也没带，满眼充满外星人般好奇的林夕。两个同样害羞敏感的人，从拘谨客气的礼貌到发现彼此越来越多共同点时的欣喜若狂，原定两小时的会晤，不知不觉谈到日落。
其间，林夕不停地嚼着桌上的方糖，提问提问提问；李宇春歪头思索后，回答回答回答。
两人分手道别时，林夕突然问：你为什么现在才来找我？
李宇春略思后微笑回答：因为，过去的我还太浅薄，只欣喜您词文的美，却还领会不到您深埋词里的人生。
著名的拖稿王，灵感迸发，连续三周，每周交出一首佳作。还细心体贴到分别用word版，PDF版，简体、繁体交出作业。
同为“冷静旁观”的人，林夕和李宇春，一场对话，一场共鸣；
林夕前所未有一口气为李宇春写下三首歌词。
其中《聋子》，更属量身打造。“聋子”是李宇春提出的命题作文。嘈杂的世界，每个人都或多或少受控于外界的声音。由此，一直充耳不闻，默默坚持自己的那个人就显得特别难能可贵。可是她为什么能不受外界侵扰？其实，答案好简单，那个人是一个聋子。没有多么伟大的坚定，只是因为听不到。所谓坚定的淡定的从容的，只是因为听不到。
这首歌谱写的，其实就是多年从艺的李宇春吧。
7年里的安静自守，清冷望世；她不是疯子，就是聋子。
这个班底很疯狂
这个班底很疯狂
李宇春破戒尝试 新角色绮思妙意
制作人往往是左右一张唱片的关键角色；
谭伊哲，我们几乎年年都看到他和李宇春的火花四溅，默契深厚；
而香港著名音乐人陈辉阳的出现，就使得整个专辑添了全新的大胆。
天马行空的李宇春，设想其实很简单：“陈辉阳为王菲写过《暗涌》，我很喜欢”。
这张专辑在李宇春的各种奇思怪想中，不断变得越来越有意思，
是因为不断有新的合作者出现。
比如林夕。
比如香港著名造型师tomas。
比如韩寒。
比如广告导演Vernie Yeung和电影《第一次》的导演韩延，分别来执导mv。
谈到李宇春的命题作文《聋子》，林夕说：“我没打算写一首‘真聋子’谈情，如何冲破禁界、骄傲地无视歧视的情歌。我写的是，巴不得像个聋子一样，耳不听为净。”
一语道破李宇春。
这首歌将电气节奏和复古融合交汇成悦耳的中板曲子。以纯化精炼的低回气度，让空间感狭小，凸显人声。落寞优雅的美妙听感贯穿整首作品。
李宇春语气态度与其说是坚定，不如说是淡定，淡定得有点懒洋洋，无视“你”说话的内容，只看你面容。而这种懒、冷语华丽，暗涌着一点点自我说服的无奈；
在耳畔奔驰的是，绵密的慵懒冷语，和优雅的华丽；
情绪不延长不泛滥，但吟唱声起，便似吞噬了一切。
制作人陈辉阳说：“这次跟春春合作，不能只用简单的词汇会表达，象是满意或遗憾等字眼。从创作个这案子开始到结束的过程，都记得一清两楚；回想起来，自己反而从春春身上得益了不少……这次跟春春合作奇遇的美事回忆，一定可以跻身在自己音乐创作生涯中的三甲前茅。很荣幸能跟春春；一个那么有灵性的创作歌手合作。”
《海上的月亮》制作人陈冠甫说：“这首歌呈现出高质感的歌曲气息，跳脱了春春以往对于流行歌曲的揣摩诠释。而编曲中不论是钢琴的弹法，弦乐的编制与律动，竖琴的点缀，都充分表达了海上的月亮那一种耐人寻味的宁静和优雅。在配唱录音过程中，最让制作人陈冠甫印象深刻的就是：“能够碰到如此认真的歌手，对于每一个乐器的编制，每一句唱出来情感表达与坚持的呈现，足以证明春春是对于音乐的在乎与热爱，让人佩服万分。”
与这张唱片一脉疯狂的，是今年李宇春的世界巡回演唱会。
在新闻发布会上，李宇春抡锤破墙，启动“疯狂”。
这是2012李宇春的态度。
28岁，出道第7年，她感慨自己过去从未为任何人任何事疯狂过，她想疯狂，因为再不疯狂我们就老了。
这次的演唱会大胆出位，除了如何坚持“疯狂”到底，还用了一个充满童心的概念：皇后与孩子。
“皇后与梦想”是李宇春的代表作，“舞台皇后”也是外界给予她的封号；
可是不论世界怎么看她，孩子是她从始至今，不肯外泄的内心。
2012的疯狂，就是要打碎皇后的面具，与捆绑斗争，与自己的伪善斗争；
在一层一层加冕的礼服褪下后，身穿白色衣服的孩子，干干净净出现了。 歌曲 作词 作曲 备注 似火年华 韩寒 李宇春 　　聋子 林夕 陈辉阳 　　海上的月亮 李宇春 郭家铭 　　感谢你感动我 林夕 陈辉阳 　　生命线 李宇春 珑哲 　　hello baby 林夕 Lee Hyeon Wook 　　当时 李宇春 温伟杰 　　say goodbye 李宇春 李宇春 　　禁界 李宇春 La。 Quang /Ole Dreyer Wogensen 　　再不疯狂我们就老了 李宇春 李宇春 与《似火年华》同曲，并且这版由李宇春填词